书法作为艺术，当然需要社会现实生活的植入才有发展的可能。当代，虽然不乏从社会学角度关照书法社会问题的研究论述。但现在看来，并没有使书法创作与社会生活相脱离这一事实得到扭转。这自然就导致了书法的边缘化倾向，也影响了书法的发展进程。因此，如何使书法创作融入到火热的社会现实生活中，从现实生活中汲取艺术元素和创作灵感，进而创造出和现实社会相吻合的、具有社会情结的时代书风来，应该是我们必须面对的迫切问题。
一、书法精神实质是书法的社会关怀
什么是书法精神？书法精神应该是书法所透射的传统文人精神。而书法作为艺术，其人文精神又体现在彻彻底底的社会价值和社会功能上。脱离书法作为艺术的社会价值和社会功能来探讨书法，我们将永远不可能触及书法的核心内容。因此，要想真正理解中国书法，理解书法作为艺术所体现的传统人文精神，理解书法作为中国文化核心的核心意义，就必须把书法纳入到大的文化背景中加以解读。同样，要想使书法创作真正体现其人文精神和社会价值，就必须融入到实实在在的社会生活中去。这些，是书法史给我们的结论。
魏晋以前，现实生活是书法赖以存在和流通发展的土壤，因而这一时期书法也就和社会发展保持着高度的同步性。甲骨文的简单线条和有序结构，体现出了殷商先民最初的社会秩序建构意识；两周钟鼎的浑厚博大，体现出两周先民们对自然宇宙的感悟和认知；两汉简牍和刻石所开始表现出来的雅化和文人化的艺术特征，又是汉代文人那种浪漫、潇洒的艺术审美精神的具体体现。值得注意的是，汉刻石隶书有一个大致相同的特征，那就是波蹀。其实这种波蹀是对文字书写的美化。飞动的线条和波蹀，是汉代文人对征服自然的自信和诗意般人生情怀的书写倾诉。铸就了汉代隶书既质朴随意又有人文情怀的独特艺术魅力。
汉魏以前的书法文本生成于实实在在的现实生活中，是在社会现实生活中获取资源而不断丰富和发展，并经过漫长的积累过程形成的。这种书法和社会发展的同步性才为书法注入了原创性冲动，才成就了我们现在也无法企及的艺术样式。
我们通常所说的经典书法谱系是从王羲之为标志确立的。它的主要特征就是经典性和人文性。诚然，魏晋以后的书法家基本都是社会精英和文化精英，他们有着独特的社会价值追求和文化追求，表现在书法上，无论是王羲之的流美疏淡，还是颜真卿的庄重淳朴，都体现出一种文人化倾向。他们所创造的经典书法文本历来被视为经典传统，由此构成了以“二王”及其以后的颜、柳、苏、米等为代表的中国书法的经典谱系。从经典传统的创造和延续中，书法艺术始终抒发着书法家的精神实感、悬置着书法家的价值理念、折射着书法家的终极追求、体现着书法家的人文关怀。书法成为书法家担当文化使命和进行文化构建的独特艺术载体。可以说，这是书法文化经典的核心部分。
